pg电子模拟器试玩在线网易娱乐2月5日报道(文/蘼迷猫)第57届格莱美奖将于美国时间2015年2月8日在美国加利福尼亚州洛杉矶斯台普斯中心隆重举行，麦当娜、AC/DC、Lady Gaga、Ariana Grande、Sam Smith、Usher、Pharrell、Adam Levine、Gwen Stefani、Jessie J、John Legend、Mary J. Blige、Ed Sheeran、Hozier和Annie Lennox等大牌艺人将在颁奖礼上登台表演，届时网易云音乐将进行全程跟踪报道。那么今年有哪些歌手是格莱美的得奖热门?又有哪些歌手会在颁奖礼上笑到最后呢?请看网易云音乐对本届格莱美的独家预测：
今年的“年度录音/制作”刷新了格莱美近20年的下限，这个以往颇具技术含量的高大上奖项今年突然变成了口水歌大聚会，以往各类风格作品百花齐放的局面不复存在，取而代之的是五首流行领域的作品齐聚一堂(“Fancy”由于说唱比例不足，只能在报名时投靠在流行领域)，不知情的以为是在看AMA或者VMA这种娱乐商业奖项的提名。但这样乏善可陈的入围名单却让名单中的优秀作品瞬间高亮，澳洲女唱作人Sia的“Chandelier”和英国同志歌手Sam Smith的“Stay With Me”无疑成了竞争该奖项最有希望的两首各期。
Sia无疑是近年来欧美最火的制作人之一，从独立小众歌手一跃成为全美主流大牌都争相合作的女唱作人，创作实力有目共睹，她近几年为欧美乐坛贡献的“Diamonds”“Pretty Hurts”等流行佳作就是最好的印证。这首“Chandelier”是Sia演绎事业的巅峰之作，个性鲜明，质量出众。从几首提名歌曲的制作层面来看，众多乐评杂志年末榜单一致推荐的“Chandelier”自然也是最有希望获得本届“年度录音/制作”的作品。有着“男版Adele”之称的Sam Smith同样在去年贡献了一首男版的“Someone Like You”——“Stay With Me”，这首无论从歌曲风格以及演唱模式都和“Someone Like You”异曲同工的作品在2014年成功感动了全世界无数的听众，竞争“年度录音/制作”唯一的劣势是编曲太过保守与传统。小美女Taylor Swift的出村转型之作“Shake It Off”是提名名单中最后一首可圈可点的作品，虽然旋律比较口水，但是编曲中Horn的运用以及简单明快的节奏都将这首歌打造成了一首标准的优秀流行歌曲。至于提名名单中剩下的两首，大家笑笑就可以了。
本届“年度歌曲”的提名与“年度录音/制作”只有一曲之差，“Take Me to Church” 替换掉了“Fancy”，但从“年度歌曲”的角度来看，入围的五首歌曲全部在情理之中：“Chandelier”与“Stay With Me”自然不用赘述;“All About That Bass”是全天下胖子们的新世纪福音;“Shake It Off”讽刺媒体狗仔的无孔不入;“Take Me to Church”则契合了当下全美热议的撑同志反歧视主题，在歌曲题材方面，几首入围作品包罗万象。此外，值得一提的是，这个奖项继去年“Same Love”入围后，已经是连续第二年提名同性恋题材的歌曲，格莱美的人文关怀由此可见一斑。在歌曲的旋律方面，五首歌全部都是去年的大Hit，也撑得起“年度歌曲”的门面。
尽管五首作品各有千秋，但最后的得奖者依然是Sia与Sam Smith的双雄之争，从歌曲的词曲方面来看，“Stay With Me”更加贴近大众审美，“Chandelier”则是评论届比较偏好的风格，最后奖项给谁都没什么可诟病的。而“Take Me to Church”的特殊题材加成也让它有一定的几率获奖。
“最佳新人”的提名名单可以看作是评委们为Sam Smith煞费苦心选嫁衣，因为相比于Sam Smith在2014年的强势表现，其他几位入围者真心都没啥得奖像。Iggy Azalea，2014年全球大红的澳洲白人女说唱歌手，一个人独踩格莱美最佳新人两大雷区——澳洲……说唱女歌手……;Bastille，英国独立流行乐队，2013年凭借单曲“Pompeii” 在欧洲走红，格莱美对独立音乐的后知后觉此刻又再次凸显出来，把奖杯颁给岛国隔夜饭，这种打脸的事情格莱美会干吗?而且这乐队超爱在音乐中加电子音效，格莱美新人奖向来是跟电子音乐绝缘的，谁触电，谁身亡;HAIM，2013年英国BBC最佳新人得主，两年后入围美国格莱美最佳新人奖，再次为格莱美的时间差点赞，除此之外，这是一组女子流行乐组合，又是格莱美的大雷区……;剩下一位，BrandyClark，美国乡村女歌手，是“最佳新人”名单中唯一一位美国制造，也是今年格莱美通类中唯一一个乡村提名，要知道农家乐曲风可是格莱美评委们爱到休克的音乐风格。现在我们来看一下姐姐的商业成绩吧，个人处女作专辑《12Stories》全美累积狂卖三万七千张，在Billboard专辑榜上首周强势空降第163名，这么看来，真的是爆冷的好选择呢!
但话说回来，“最佳新人奖”一直是格莱美魔咒的重灾区，前几年的获奖艺人BonIver、Fun.、Macklemore& Ryan Lewis、EsperanzaSpalding得奖后基本都鲜有佳作问世，AmyWinehouse更是拿完这个奖后没过两年就加入27俱乐部仙逝了，也就剩下Adele凭借鸡腿的能量撑到了现在。
“年度专辑”的提名名单是本届通类提名中唯一一个可以彰显格莱美水准的提名，在平衡商业与艺术品位上守住了格莱美的最后底线，提名专辑中两张流行，两张R&B，一张另类摇滚，基本涵盖了2014年欧美乐坛比较有代表性的几张专辑。
提名名单中最有希望拿奖的无疑是完美女神碧昂斯的艺术巅峰之作《Beyoncé》，一张从制作、概念、艺术性、话题度与影响力都足以留名史册的专辑，得奖的唯一阻力就是专辑中随处可见的，有违大会根正苗红的三观;另一张比较有希望获奖的专辑是另类音乐大神Beck时隔8年的回归之作《MorningPhase》，这张艺术性颇高的专辑被乐迷们戏称为Beck经典作品《SeaChange》的续篇，整张专辑低调华丽又不乏张力，但这并不是Beck最好的作品，而且销量上与提名的其他几张专辑相比差距有点过大，所以拿奖并没有太足的底气。此外，说这个提名名额爆冷的同学麻烦提前做一下功课，了解一下Beck的乐坛地位，这都是人家第三次入围格莱美年专了。另外两张英国流行男歌手的入围作品《In TheLonely Hour》和《X》，都是去年全球大卖的专辑，入围是情理之中，可得奖也都欠火候，《In TheLonely Hour》并不具备同类型作品《21》的质量、销量与好评度，《X》则充满了EdSheeran并不成熟的曲风尝试。剩下一张专辑《Girl》可以看作是评委们对菲董爱的鼓励。
在连续4年的阴盛阳衰之后，今年的“最佳流行歌手”中男人们终于勃起，啊不，雄起了，自打这个奖项成立以来，这是首次入围男歌手多于女歌手的一届，由于2014年欧美乐坛几大Diva纷纷整休，男歌手们终于熬到了出头之日，而这也可能迎来该奖项自成立以来的第一个男性获奖者，虽然他喜欢的也是男性。这个备受关注的奖项的得奖热门依然是SamSmith 与Sia，在歌曲演绎方面，二位在入围作品中的声音表现最好的。本来很有希望拿奖的传奇叔JohnLegend，他的年度热单“All of Me”由于发行时间问题并不在本届格莱美入选范围内，最后只能以Live形式报名，得奖几率大打折扣。另外，小美女的粉丝们不要着急，TaylorSwift的1989号豪华大巴公交车要到明年才能完全进站，今年的“Shake It Off”不过是开路车而已。
最后，能获得该奖项提名的男歌手们都应该衷心感谢我们可爱的水果姐姐Katy Perry网开一面，在连续陪跑6年“最佳流行歌手”后宣布今年退赛，没有报名。但暂时的告别是为了再一次的腾飞，我们相信积累了足够能量后的水果姐一定会早日归来，在明年的“最佳流行歌手”提名中再次陪大家愉快的奔跑。
有两种情况比较难以预测得奖结果，一种情况是入围作品都很强，手心手背都是肉;另一种则是提名作品都一般般，没什么特别出众的，很不幸，今年的“最佳流行乐队/组合”明显属于后者，几首入围歌曲单从质量上讲实在找不出一个可以服众的得奖者。如果考虑评委们对歌曲主题与表现形式上的艺术偏好，英国天团酷玩乐团Coldplay的“A Sky Full of Stars”是名单中唯一一首比较有希望得奖的作品;另外一首“SaySomething”旋律优美，演绎动人，但格莱美在这个奖项上并不是太偏好抒情Ballad的，当然，这个提名名额的最亮点在于曾经的格莱美干闺女Christina Aguilera在Flop多年后终于又回到了格莱美舞台上。因为竞争相对薄弱，这让陪跑多年的水果姐Katy Perry终于看到了一丝胜利的曙光，在商业成绩上不相上下的“Fancy”由于说唱成分占主角，评委们在评选获奖作品的时候很可能会有所顾及，能不能最终成为格莱美上的“Dark Horse”，Katy Perry就看这一票了。
本届流行领域竞争最激烈的奖项非“最佳流行专辑”莫属了，从入围专辑由以往的5张变成6张就可以看出端倪，这还不算被遗漏的《Ultraviolence》和《1000Forms of Fears》。而入围该奖的歌手也都是时下正当红的艺人，Sam Smith、Ed Sheeran、Ariana Grande、Miley Cyrus、Katy Perry和Coldplay个个都是去年各大流行音乐杂志的头条人物。虽然入围的几张专辑都各有千秋，但在得奖上，“年度专辑”的提名名单已经让人看出了端倪——《In the Lonely Hour》和《X》代表流行领域入围年专，自然也是最有希望获得该奖的两张专辑。另外值得一提的是Miley Cyrus的转型之作《Bangerz》，无论从音乐形式还是艺人定位上来讲都是一张非常成功的流行专辑，尽管由于歌曲内容太脏，这张专辑并不太符合该奖的口味，但单从音乐性上来讲，《Bangerz》绝对是近年来值得收藏的流行佳作。
小怪兽：“有Lady Gaga在，奖项一定要颁给她!夫人一定要得奖!爷爷奶奶们去shi吧!”
虽然今年格莱美通类的提名让人无精打采，但各大分类的提名名单还是非常精彩的。改制后的“最佳舞曲录音”把流行领域的熟面孔们纷纷挡在了门外，也让提名名单更加本质，入围者全部都是纯粹的电子乐艺人，当然这也让入围艺人集中在了电子乐更为繁荣的欧洲大陆，从入围作品中有4首来自英国艺人就可见一斑，剩下一首“Faded”虽然是美国制造，但也是在欧洲红起来的，而它的演唱者Zhu是一位美籍华裔哦。五首歌曲中最有希望获奖的是剑桥大学学霸乐队Clean Bandit将古典音乐融入电子乐的“RatherBe”，以及拉来Mary J. Blige助阵的天才电子兄弟Disclosure升级版的“FFor You”，从艺术创新的角度上来讲，“RatherBe”略胜一筹。
本届电子乐奖项最大的意外是评委们居然没有给以前随便扔一首Demo进来都能得奖的Skrillex提名，看来格莱美的铁面无私是没有例外的。入围“最佳舞曲/电子专辑”的五张作品，最有希望得奖的当然是去年的电子乐神专《Syro》，这张乐评们集体跪拜的专辑是传奇电子乐艺人Aphex Twin时隔十余年的回归之作，制作精良，概念出众，创意十足。
另外几张入围的作品同样是可圈可点，鼠来宝Deadmau5自然不用多说，没听说过的只能说明你Out了，专辑《While(12)》是几张入围作品中商业成绩最亮眼的;两位电子乐大神R?yksopp和 Robyn向来是质量保证，强强联手、跨国共同出品的EP《Do It Again》是去年不容错过的电子乐佳作;另一位和Robyn同样来自瑞典的电子乐队LittleDragon更加偏重于实验电子乐与Trip-hop，去年的专辑《Nabuma Rubberband》在媒体综评上有77分的好成绩，提名这张专辑代表着格莱美的多元化取向;最后一位入围者Mat Zo是90年出生的英国小鲜肉，提名作品《Damage Control》是一张以ProgressiveTrance为主要风格的专辑，他的入围是评委们对新生力量的鼓励。
格莱美的专业性在本届摇滚类的提名名单中得到了全面彰显，今年摇滚领域的提名是所有门类中最精彩的，得奖结果自然也是所有领域中最难预测的，每个奖项的提名都是群雄争霸，竞争异常激烈。几位提名歌手，Beck、Jack White和The BlackKeys都是曾在摇滚另类领域拿过奖杯的大神，剩下的Ryan Adams也是格莱美提名名单上的常客了。更让人头疼的是，几首入围歌曲质量都是非常出众，完全找不到槽点。如果硬要评选最佳，单从“表现”的层面上来讲，Jack White在“Lazaretto”中出神入化的吉他演奏以及跨界混搭的编曲更胜一筹。
“最佳摇滚表演”与“最佳摇滚歌曲”的提名名单只有一曲之差，前者提名了Arctic Monkeys的摇滚神曲“Do I Wanna Know?”，后者则把名额让给了去年全美商业成绩最好的摇滚单曲“Ain’t It Fun”。几首提名的作品中，从词曲创作上衡量，Beck的“Blue Moon”更具人文气息，可能比较符合评委们闷骚的口味。但话说回来，其实这俩奖最后颁给谁都没什么可以诟病的，因为入围作品都太强了。
入围的五张专辑除了传奇乐队U2的回归作品《Songs of Innocence》让人稍有微词，其他的几张没什么可以挑剔的，可由于U2自带格莱美不死光环，所以最后评委们把奖给他们也不意外。当然，如果只从入围作品的质量上来看，两组出身另类音乐的艺人Beck与The BlackKeys的相应作品是最有希望拿奖的，而《Morning Phase》入围年专，让Beck的得奖几率稍微大了那么一点点，但问题是，这张专辑在表现形式上没那么“摇滚”，不知评委评选时会不会考虑这个因素。
本届的“最佳另类专辑”和摇滚领域的提名一样，同样是得奖结果扑朔迷离。“最佳摇滚专辑”好歹有一张《Morning Phase》入围年专供参考，这里真就是让人一头雾水了，因为提名的几张专辑除了《Melophobia》典型的陪跑相外，剩下的都很强：摇滚大神Jack White在乐队时期就拿过三次这个奖了;Arcade Fire逢发专必提名该奖，上张专辑还抱了个年专回家;Alt-J是水星奖的获得者，由于格莱美向来同水星奖的审美不对付，可以提前把《This is All Yours》排除在外;剩下的一位St.Vincent是近年来异军突起的另类女歌手，提名的同名专辑《St. Vincent》被各大乐评杂志封为“年度最佳”。但由于这个奖除了第一届把奖杯硬塞给Sinead O’connor之外，之后的二十来年没再给过其他任何一位女歌手奖杯，所以综合口碑、销量与得奖记录，暂且预测《Lazaretto》得奖吧。
90年代的金牌制作人Babyface与R&B天后Toni Braxton联手推出的回归专辑《Love,Marriage & Divorce》是2014年传统R&B音乐市场上的一个惊喜，专辑以爱情与婚姻为概念，把男女从相爱、结婚到争吵、分手的过程生动的展现给听众，而商业上的不俗成绩也让这张专辑成为了“最佳R&B专辑”的得奖热门。RobertGlasper Experiment得奖专辑《Black Radio》的续篇《BlackRadio 2》多少有些新瓶装旧酒的嫌疑，评委英国很难再次买账;《Give The People What They Want》虽然口碑尚可，但专辑销量还不到《Love, Marriage & Divorce》的零头;至于Aloe Blacc的《Lift YourSpirit》，笔者拒绝评价;最后一位入围者挪威歌手Bernhoft很有纪念意义，他是格莱美R&B领域二十年来首位获得提名的非美国籍艺人，虽然大家都知道他是过来“强身健体”的。
2014年是说唱乐小年，这种青黄不接的尴尬局面也在了提名名单中全面体现了出来，Eminem和Kanye West的提名作品均出自于2013年发行的专辑，而他们却又是提名名单中最有希望得奖的二位。本届的“最佳说唱歌手表演”奖入围的五组均是雄性Rapper，没有说唱女歌手，没有说唱组合，没有说唱合作，略显乏味。得奖的种子选手依然是说唱天王Eminem，当然，阿姆叫嚣自己是“Rap God”并不是空穴来风的，阿姆这首歌打破了吉尼斯记录，在15秒中说出了近百个单词，让人叹为观止。唯一有希望虎口夺食的只有天才说唱新人Kendrick Lamar的“I”，Lamar一个人在这首歌中表现出了三种截然不同的角色，酷到没朋友。另外，提名中的“All I Needis You”是一首福音说唱歌曲，是的，你没看错，福!音!说!唱!真是逼格高到飞起来。
这次阿姆的最大竞争对手换成了Kanye West，侃爷在“Bound 2”中将CharlieWilson纯正的灵魂乐融入到了说唱之中，复古的采样也是整首歌的亮点，相比之下，阿姆和Rihanna二度联手的“The Monster”则显得商业了太多。而且，从账面数据上来看，侃爷已经拿过4座“最佳说唱歌曲合作”留声机了，阿姆的得奖之路并非一帆风顺。
在前两个说唱奖中和与Eminem争奖的二位——Kendrick Lamar和Kanye West在“最佳说唱歌曲”中相遇了：从歌曲的立意上来讲，正能量的“I”明显更符合格莱美的口味;但跟侃爷比创造力，任何人都不是对手。顺便要提一下在本届说唱奖提名中出现了三次的Drake，今年的得奖结果一定会再次为他18提1中的格莱美陪跑成绩锦上添花。
本年度的“最佳说唱专辑”提名可谓是近10年来该奖项最弱的一次，也根本不需要6个名额来撑门面，因为无论提谁，最后得奖的都是Eminem的《TheMarshall Mathers LP2》。
在小美女TaylorSwift好不容易出村的日子里，评委们却煞费苦心的找了一堆乐评逆天的专辑来集体剿杀电视机姐姐MirandaLambert，实在是好坏的。
影视音乐领域的得奖结果实在是太显而易见了，《Frozen原声大碟》联手主题曲“Let It Go”神挡杀神，佛挡杀佛。但我们在此还是要提一下提名名单中另外几个优秀的作品，《Guardiansof the Galaxy银河护卫队原声大碟》中的70年代复古歌曲是2014年电影原声市场上的惊喜，让人印象深刻。
“最佳影视歌曲”提名名单中的“ISee Fire”和“TheMoon Song”也是2014年感动了很多影迷的电影主题曲，而且这两首歌也都入围了去年的奥斯卡“最佳电影原声歌曲”，当然，最后都顺利败给了“Let It Go”;另外两首提名作品“Everything Is Awesome!!!”与“Im Not Gonna Miss You”则刚刚入围了今年新鲜出炉的奥斯卡“最佳电影原声歌曲”，其中的“EverythingIs Awesome!!!”是《乐高大电影》的主题歌，用80年代的Synthpop结合当代流行的Dubstep，很有趣。
入围今年“最佳短篇音乐录影带”的几部作品都很有意思：“Happy”中万人接力、无限循环式的一镜到底;“Turn Down For What”用节操全无的表现方式将歌曲劲爆的节奏创意呈现;“We Exist”通过异装癖的视角来描述每个社会人自我认同与外界束缚的矛盾激化;以及“The GoldenAge”中冰冷的3D仿真与纪录片风格的糅合。当然，以上这些都比不过“Chandelier”MV中那让人过目不忘的行为艺术式芭蕾舞。(编校/赵敏)
